End and

Η Γκαλερί Ελένη Κορωναίου παρουσιάζει την νέα φωτογραφική δουλειά της Χριστίνας Δημητριάδη στην πέμπτη ατομική της έκθεση με τίτλο “End and”.

Το συνολικό έργο της Δημητριάδη ανάγεται στην σκηνοθετημένη και εννοιολογική φωτογραφία, η οποία αναδύει έντονα αυτοβιογραφικά στοιχεία. Στις φωτογραφίες κυριαρχούν οικεία τοπία και χώροι της Δημητριάδη. Επίσης συναντάμε αρκετές αυτοπροσωπογραφίες καθώς και υπαρκτά και κοντινά πρόσωπα στη ζωή της φωτογράφου. Ο φακός αποτυπώνει τα ίχνη της κίνησης τους, μετατρέποντας το χώρο σε θέατρο και τα πρόσωπα σε ηθοποιούς και θεατές της κοινής μας ζωής. Η αναζήτηση αναφέρεται σε μεγάλο βαθμό στην ταυτότητα του ατόμου. Στις φωτογραφίες της αποτυπώνονται θέματα υπαρξιακά, όπως η μετάβαση από μια κατάσταση σε μία άλλη, η αναζήτηση του καινούργιου «είναι» και η απομάκρυνση του παλιού, του γνώριμου.

Στην τωρινή έκθεση “End and” παρουσιάζονται δύο νέες ενότητες φωτογραφιών με τίτλους “End and” και “Miramare”. Η φωτογραφική σειρά “End and” δημιουργήθηκε την άνοιξη του 2011 στην έκθεση που επιμελήθηκαν η Μαρίνα Φωκίδη και η Θέμις Μπαζάκα στην «Kunsthalle Athena”.
Η κεντρική Ιδέα της έκθεσης ήταν 10 καλλιτέχνες να συνεργαστούν με 10 ηθοποιούς και το κάθε ζευγάρι να παρουσιάσει μια σειρά έργων σε μορφή περφόρμανς για να προσεγγίσουν την έννοια του «Αποχαιρετισμού».

Η Δημητριάδη συνεργάστηκε για το πρότζεκτ αυτό με την ηθοποιό Στεφανία Γουλιώτη. Μετά από έναν μακρύ διάλογο μεταξύ τους αποφάσισαν η Δημητριάδη να σκηνοθετήσει και η Γουλιώτη να παίξει τον ρόλο. Απομονωμένη σε ένα δωμάτιο η ηθοποιός έρχεται αντιμέτωπη με την έννοια του χωρισμού. Όλα τα μέρη της περφόρμανς τα ρούχα, το στρώμα και ο χώρος, επιλέχτηκαν με ιδιαίτερη προσοχή, έτσι ώστε να εναρμονίζονται απόλυτα μεταξύ τους. Στην περφόρμανς και στην συνέχεια στις φωτογραφίες παρακολουθούμε την Στεφανία σιωπηλή σε ένα δωμάτιο, έχοντας να αντιμετωπίσει αυτή την αφόρητη κατάσταση αλλά ταυτόχρονα τις αλλαγές που μπορεί να επιφέρει ένας χωρισμός και ένα τέλος σε μια σχέση, να κινείται μέσα στον χώρο και να ξύνει και να αφαιρεί το χρώμα από τον τοίχο δημιουργώντας ένα ανάγλυφο και εμφανίζοντας την παλιά στρώση του τοίχου σε ροζ χρώμα. Στο τέλος το δωμάτιο, οι τοίχοι, το πάτωμα, το στρώμα, το φως και το γυναικείο σώμα μετατρέπονται σε κάτι καινούργιο, σε ένα σώμα σε ένα χώρο με δύο επίπεδα. Οι φωτογραφίες που παρουσιάζονται στην έκθεση αποτελούν στιγμιότυπα από την περφόρμανς.

Η φωτογραφική ενότητα “Miramare” η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε τον Σεπτέμβριο του 2011 στην 3η Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης, πραγματεύεται την έννοια της εξερεύνησης και της ερμηνείας της επιστροφής σε ενεστώτα χρόνο. Κατά την διάρκεια μιας παρατεταμένης διαμονής της Δημητριάδη στην Θεσσαλονίκη, το μέρος όπου μεγάλωσε τα πρώτα 18 χρόνια της ζωής της, παρακολούθησε και ακολούθησε τους χάρτες της μνήμης για να έρθει αντιμέτωπη με μια καθημερινότητα σε μια πόλη η οποία πλέον δεν είναι σπίτι της.

H Χριστίνα Δημητριάδη έχει συμμετάσχει σε πολλές σημαντικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, μεταξύ άλλων είναι οι εκθέσεις “A Rock and a Hard Place“ στην 3 Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης (2011), “Farewell“ στην Kunsthalle Athena (2011), “Πολυγλωσσία” στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών Ίδρυμα Ωνάση - Αθήνα (2011), “Time within Us” στην Istanbul Modern της Κωνσταντινούπολης (2010), “10 Όψεις της Ελληνικής Φωτογραφίας“ στο Théâtre de la Photographie et de l Image στη Νίκαια (2008), “Transexperience” στον χώρο 798 Space του Πεκίνου (2008), “Neue Heimat – Contemporary Art in Berlin” στην Berlinische Galerie του Βερολίνου (2007), “Turbulence“ στην Τριενάλε του Ώκλαντ της Νέας Ζηλανδίας (2007).

Εγκαίνια: Πέμπτη 21 Ιουνίου 2012, ώρα 20:00